청옥화관 靑玉花冠

푸른 빛, 이마에 머물다

NASCHENKA Blue Jade Royal Jokduri

푸른 족두리 위에, 천연 비취의 아름다움을 올리다.

깊고 아름다운 청색 족두리.

그 위에 한국 전통 은세공으로 완성한 장식을 더하고, 이마를 따라 천연 비취와 은볼, 다양한 원석의 아름다움을 섬세하게 배치했습니다.

이 작품의 중심은 이마를 장식하는 천연 비취입니다.

비취 특유의 은은한 빛깔이 얼굴 가까이에서 고요한 존재감을 드러내고, 정교하게 세공된 은 장식과 은볼이 그 아름다움을 더욱 돋보이게 합니다.

푸른색과 비취, 그리고 은세공

청색은 그 자체로 깊은 인상을 남기는 색입니다.

김성은은 이 청색에 천연 비취의 빛깔을 더하고, 은볼과 원석의 크기와 배열을 조율하여 하나의 조화로운 장신구로 완성했습니다.

화려한 장식이지만, 무작정 장식을 늘어놓지 않았습니다.

원석과 은세공이 서로의 아름다움을 가리지 않도록 균형을 잡고, 족두리 전체의 실루엣을 고려했습니다.

장식 하나하나보다 중요한 것은, 그 모든 요소가 어우러졌을 때 완성되는 품격입니다.

한국 전통 은세공으로 완성한 족두리

이 작품의 금속 장식은 은세공으로 완성됩니다.

은볼 하나에도, 원석을 받치는 장식에도 장인의 손길이 담겨 있습니다.

금속의 형태를 만들고, 원석과 어울리도록 배열하며, 전통 장신구 특유의 아름다운 입체감을 구현하는 과정.

이것이 나스첸카가 전통 족두리를 만드는 방식입니다.

형태만 전통을 닮은 장신구가 아니라, 소재와 세공까지 중요하게 생각하는 작품.

이마에서 완성되는 아름다움

족두리는 머리 위에 올리는 장신구이지만, 착용했을 때의 인상은 얼굴과 맞닿는 부분에서 크게 달라집니다.

특히 이마 가까이 놓인 천연 비취 장식은 얼굴의 중심을 아름답게 강조합니다.

청색 족두리와 은세공의 조화는 전통 한복 차림에 우아한 존재감을 더합니다.

혼례와 특별한 의례, 한복을 가장 아름답게 갖춰 입고 싶은 날.

오래 기억될 순간을 위해 선택하는 나스첸카의 족두리입니다.

할머니의 손바느질

나스첸카 족두리에는 또 하나의 소중한 손길이 있습니다.

할머니의 바느질입니다.

족두리의 형태를 잡고 장식을 고정하는 과정에는 한 땀 한 땀 손으로 놓은 바느질이 담겨 있습니다.

손바느질이기에 미세한 자국과 좌우의 자연스러운 차이가 남을 수 있습니다.

기계처럼 완벽하게 동일하지 않은 그 흔적은 수공예의 특성입니다.

나스첸카는 할머니의 바느질 자국까지 작품의 일부로 생각합니다.

원석과 은세공, 그리고 손바느질

천연 비취와 원석을 고르는 김성은의 안목.

한국 전통 은세공 장인의 기술.

족두리를 완성하는 할머니의 손바느질.

서로 다른 손길이 만나 하나의 작품이 됩니다.

은세공은 은세공답게.

바느질은 손바느질답게.

원석은 천연 원석답게.

보이는 장식뿐 아니라 보이지 않는 제작 과정까지 중요하게 생각하는 것.

김성은의 미감으로 완성한 한국 전통 장신구

천연 원석을 고르는 안목.

은세공의 깊이를 이해하는 감각.

전통의 아름다움을 오늘의 장신구로 완성하는 디자인.

청옥화관은 김성은이 사랑하는 소재와 한국 전통 공예가 만난 작품입니다.

단순히 화려한 족두리가 아니라, 가까이에서 볼수록 원석과 세공의 아름다움이 드러나는 장신구.

푸른 빛, 이마에 머물다.

청옥화관 靑玉花冠

NASCHENKA by Kim Seong-eun
KOREAN HERITAGE HIGH JEWELRY HOUSE
ART TO WEAR. HERITAGE TO KEEP.